El historiador de arte estadounidense Kirk Varnedoe (1946-2003).

El historiador de arte estadounidense Kirk Varnedoe (1946-2003).

Kirk Varnedoe (Savannah, Georgia, 18-I-1946-Nueva York, 14-VIII-2003). Historiador de arte norteamericano. Se licenció en el Williams College y se doctoró en Stanford, bajo la dirección de Albert Elsen, experto en Rodin que le dio acceso a multitud de dibujos inéditos del escultor, lo que favoreció que Carter Brown, director de la National Gallery de Washington le asignara su primera exposición, sobre dibujos de Rodin (1971). Ganó la beca de la MacArthur Foudation en 1984. Profesor en la University of Columbia, en el Arts Institute de Nueva York, y finalmente en el Institute for Adavenced Studies de Princeton (2001-2003), hasta su fallecimiento por cáncer.  Fue profesor y amigo del historiador de arte Robert S. Lubar, uno de los grandes especialistas en Miró. Como conservador jefe de pintura y escultura en el MOMA durante 14 años, realizó importantes adquisiciones: Van Gogh, Picasso, Rosenquist, Warhol, Richard Serra, Rauschenberg, James Turrell, Cy Twombly...

Comisarió importantes exposiciones colectivas, entre las que destaca *<Modern Portraits: The Self and Others>. Nueva York. Wildenstein Gallery (20 octubre-28 noviembre 1976), con obras de Miró y otros. Con Adam Gopnik, también ex-alumno suyo, preparó *<High & Low. Modern Art and Popular Culture>. Nueva York. MOMA (7 octubre 1990-15 enero 1991), que también incluía obras de Miró, su primer gran éxito porque generó un gran debate; su tesis sobre Miró es que ejemplifica de modo ejemplar la relación entre arte moderno y cultura popular.

Comisarió también retrospectivas en el MOMA de Cy Twombly (1994), Jasper Johns (1996), Jakson Pollock (1999), junto a su ex-alumno Pepe Karmel. Fomentó las exposiciones de Artists Choice, seleccionadas por artistas como Scott Burton, Elizabeth Murray, Chuck Close, John Baldessari, Ellsworth Kelly...

Fuentes.

Internet.

[https://en.wikipedia.org/wiki/Kirk_Varnedoe]

Libros.

Varnedoe, Kirk. Pictures of Nothing. Abstract Art Since Pollock. Princeton University Press. 2007. 304 pp. Reseña de Danto, Arthur C. Reading Between the Lines. “Art News”, 106, nº 4 (IV-2007) 106 y 108.

Artículos.

Kimmelman, Michael. Necrológica. “New York Times”, reprod. “El País” (21-VIII-2003) 42. Su nombre aparece erróneamente como Vardendoe.

El artista abstracto belga Georges Vantogerloo (1886-1965).

El artista abstracto belga Georges Vantogerloo (1886-1965).

Georges Vantogerloo (Amberes, 24-XI-1886-París, 1965). Artista belga. Formado en las Academias de Amberes y Bruselas, es movilizado en 1914-1918. Comienza como pintor (puntillismo) y escultor (naturalista) en los años 10, evolucionando al final del decenio hacia el cubismo y poco después, de modo definitivo, a la abstracción, patente sobre todo en su escultura, con obras normalmente tituladas Composition, reflejando las ideas del grupo De Stijl de Van Doesburg, en el que colabora en 1917-1920.

Desde 1920 reside en Menton y a partir de 1927 en París, cada vez más interesado por el espacio, la geometría pura, el orden de las matemáticas. Sus numerosos textos de esta época aparecen en el libro L’Art et son avenir. Desde 1930 extrema la depuración matemática de sus obras, participa en el grupo “abstraction-Création” (1931). En los decenios siguientes su obra explora las cualidades místicas de la abstracción geométrica. Su relación con Miró se limita a sus contactos hacia 1930-1931 en París, y a su influjo en los experimentos abstractos del artista catalán en esta época.

Fuentes.

Internet.

[http://en.museuberardo.pt/collection/artists/588]

Exposiciones.

*<L’Art en Belgique. Flandre et Wallonie au XX siècle. Un point de vue>. París. MAMV (13 diciembre 1990-10 marzo 1991). Serge Fachereau. Les années constructivites en Belgique: 180-186, obras de Vantogerloo en 171-179, biografía en 505-506.

*<Campos de fuerza: un ensayo sobre lo cinético>. Barcelona. MACBA (18 abril-18 junio 2000). 260 obras de 41 artistas: Moholy-Nagy, Duchamp, Calder, Vantogerloo... Comisario: Guy Brett. Cat.

<Georges Vantogerloo: Un anhelo de infinito>. Madrid. MNCARS (noviembre 2009-febrero 2010). 80 obras: pinturas, esculturas, grabados. Cat. 209 pp. Texto de Georges Vantogerloo y edición de Guy Brett.

Libros.

Bénézit, E. Dictionnaire des peintres, sculpteurs, designateurs et graveurs. Gründ. París. 1976. 10 vols. Reed. Jacques Busse (dir.). 1999. 14 vols. vol. 14, p. 45.

La historiadora y crítica de arte francesa Dora Vallier (1921-1997).

La historiadora y crítica de arte francesa Dora Vallier (1921-1997).

Dora Vallier (Sofía, Bulgaria, 1921-París, 12-IX-1997), historiadora y crítica de arte de origen búlgaro y nacionalizada francesa. Se exilió en 1950 y se afincó en París, donde comenzó a colaborar con Zervos en 1953, en la revista “Cahiers d’Art”, sustituyendo a Jacques Dupin en el encargo de entrevistar a Braque. En los años siguientes conoció y entrevistó a muchos de los artistas de vanguardia. Recogió algunas de sus entrevistas más importantes en varios volúmenes. 

Fuentes.

Internet.

[https://fr.wikipedia.org/wiki/Dora_Vallier]

[https://rppublics.files.wordpress.com/2013/07/dp-hommage-c3a0-dora-vallier-musc3a9e-zervos-2013.pdf]

Libros.

Vallier, Dora. L’interieur de l’art. Entretiens avec Braque, Léger, Villon, Miró, Brancusi (1954-1960). Seuil. París. 1982. 155 pp. (Miró 125-145). El arte por dentro. Conversaciones con Braque, Léger, Villon, Miró y Brancusi. FCE. Ciudad de México. 1986. 155 pp. (Miró 125-145). Otra edición con paginación distinta: El arte por dentro. Conversaciones con Braque, Léger, Villon. Miró y Brancusi. FCE. Ciudad de México. 1987. 139 pp. (Miró 23-24, 112-131).

Vallier, Dora. L’Art abstrait. Hachette Pluriel. París, 1995. 352 pp.

Artículos.

Vallier, Dora. Avec Miró. “Cahiers d’Art”, v. 33-35 (1960) 161-174. 15 ilus., incluyendo en p. 160 tres dibujos de 1901: Le poisson (inédito), Le pot de fleurs y Le parapluie. Último nº de la revista. Reprod. Vallier, Dora. L’interieur de l’art. Entretiens avec Braque, Léger, Villon, Miró, Brancusi (1954-1960). 1982: 125-145. El arte por dentro. Conversaciones con Braque, Léger, Villon, Miró y Brancusi. 1986: 125-145.

Artículos de otros.

Dagen, Philippe. Obituario. Dora Vallier. “Le Monde” (16-IX-1997).

La arquitecta británica-iraquí Zaha Hadid (1950-2016).

La arquitecta británica-iraquí Zaha Hadid (Bagdad, 1950-Miami, 2016).

Arquitecta y diseñadora de doble nacionalidad iraquí y británica, nacida y criada en Bagdad 

Estudió Matemáticas en la Universidad Americana de Beirut. Se trasladó a estudiar Arquitectura en Londres 1972 y se graduó en 1977. Poco después comenzó su labor de profesorado, que continuó con varios cortes, el resto de su vida, y trabajó en proyectos bajo la dirección de sus profesores, los prestigiosos arquitectos Rem Koolhaas y Elia Zenghelis, hasta que en 1979 abrió su propio estudio de arquitectura en Londres, donde siguió viviendo la mayor parte de los años siguientes, presentando en los años 80 sus atrevidos proyectos, caracterizados por traspasar los límites de la lógica formal, las líneas sinuosas y su idea de convertir los edificios en paisaje. Así consiguió un prestigio que le permitió desde 1994 realizar sus ideas.

Entre sus muchas obras pueden destacarse el Museo MAXXI de Roma, el puente de la Exposición Internacional Zaragoza 2008, la Torre de Innovación en la Universidad Politécnica de Hong Kong, las estaciones del funicular Hungerburgbahn en Innsbruck, el Hotel Silken de Madrid, la estación de bomberos para la fábrica de muebles Vitra en Weil am Rheim, la Serpentine Sackler (la nueva sede de la Serpentine Gallery) de Londres (2013), o el Dongdaemun Design Plaza en Seúl (2015).

Miembro honoraria de la Academia  de las Artes y las Letras de EE UU y miembro del Instituto Americano de Arquitectura (2000), ganó el Premio Mies van der Rohe 2003 y el Premio Pritzker 2004, confirmándose como la eminente arquitecta mundial de su generación, a la altura de los grandes Foster, Gehry o Koolhaas,

Falleció en la plenitud de su carrera, de modo imprevisto, por un ataque al corazón cuando estaba ingresada por una neumonía.

Proyecto de El Cairo Expo City.

Proyecto de Sunrise Tower.

Puente de la Exposición Internacional Zaragoza 2008.

FUENTES. 

Internet.

[http://www.zaha-hadid.com/]

[https://es.wikipedia.org/wiki/Zaha_Hadid]

Artículos.

Zabalbeascoa, Anatxu. Entrevista. Zaha Hadid. “El País” (15-X-2011) 40.

Jarque, Fietta. El germen artístico de Zaha Hadid. “El País” (4-IX-2012) 36.

De Diego, Estrella. Los espacios fluidos. “El País” (4-IX-2012) 36. Los espacios interiores de Zaha Hadid.

De Diego, Estrella. Los espacios fluidos. “El País” (4-IX-2012) 36. Zaha Hadid.

Jarque, Fietta. El germen artístico de Zaha Hadid. “El País” (4-IX-2012) 36.

Zabalbeascoa, A. Zaha Hadid le habla al tiempo. “El País” (5-X-2013) 43. Firma la Serpentine Sackler, la nueva sede de la Serpentine Gallery de Londres, que desde 1972 presenta exposiciones de arte innovador. 

Mora, Tachy. Seúl, destino de diseño. “El País” Semanal 2.007 (15-III-2015) 56-61. El Dongdaemun Design Plaza, concebido por Zaha Hadid, es el nuevo Centro de Diseño.
Zabalbeascoa, A. Zaha Hadid. Mi edificio favorito: Casa das Canoas. “El País” Semanal 2.026 (26-VII-2015). La arquitecta destaca la casa privada de Niemeyer en Río de Janeiro.

Zabalbeascoa, A. Obituario. Zaha Hadid, reina de la arquitectura. La mujer que se empeñó en reinventar los edificios. “El País” (1-IV-2016) 32. Más allá de los límites de la forma (33). Fotos de cinco de sus mejores proyectos.

Zabalbeascoa, A. La estela de Zaha Hadid se prolonga. “El País” (21-IV-2016). Se inaugurarán en 2016 cuatro proyectos suyos y sus diseños han triunfado en el Salón del Mueble de Milán.

Zabalbeascoa, A. Zaha Hadid deja de obra póstuma una nube de oficinas. “El País” (26-IX-2016). El edificio reutiliza otro del siglo XVI en Amberes. Le sucede en su taller su socio, el arquitecto Patrick Schumacher. Pronto se inaugurarán varias obras que dejó inacabadas.

Zabalbeascoa, A. Zaha Hadid se asoma a Nueva York. “El País” (4-IV-2018). El primer edificio neoyorquino se inaugura póstumamente, en el 520 28th Street, junto a High Line.

De Miguel, Rafa. La batalla por el testamento de la arquitecta Zaha Hadid. “El País” (22-XI-2018). Conflicto entre los cuatro albaceas.